Recension: Invincible VS

Superhjältar och superskurkar brakar loss i ett färgstarkt fighting-spel som baserar sig på Amazons tecknade tv-serie Invincible (som i sin tur baseras på serietidningen). Det är ett spel med mycket attityd, och dessutom bjuder det på en god väg in i genren för oss som är lite mer casual-spelare av just fighting-spel.

Att slå sig in i en genre full av serier med mängder av uppföljare är inte enkelt, vi har de tre riktigt stora bjässarna som Mortal Kombat, Street Fighter och Tekken. Dessutom har vi serier som Fatal Fury, King of Fighters, Granblue Fantasy Versus Rising och Guilty Gear som har en gedigen supporterskara, men Invincible VS har lyckats fånga intresset ändå – med en stark licens, men också med en lyckad betaversion som lärde oss vad 3vs3-tag-team-striderna har att erbjuda. Dessutom är ambitionen att bli en riktig utmanare och ett eSport-spel av riktig turneringskaliber, vilket bådar gott för spelets framtid.

Fortsätt läsa Recension: Invincible VS

Recension: Directive 8020

Supermassive Games nya skräckspel Directive 8020 tar oss in i en nära framtid där jorden håller på att gå under. Därför söker mänskligheten efter en ny planet att bosätta sig på och ett gäng astronauter beger sig tolv ljusår bort mot Tau Ceti f för att ta reda på om det skulle vara en möjlig planet för mänskligheten att bosätta sig på. Något går emellertid fel, såklart och när skeppet kraschar upptäcker besättningen snart att de inte är ensamma.

Supermassive Games har gett oss skräckspel som Until Dawn, The Quarry och inte minst The Dark Pictures-serien – Directive 8020 är den senaste delen i den sistnämnda, men det kommer med ett par spännande nyheter.

Det handlar om ordentlig rymdskräck – där vi ställs emot en främmande organism som har möjligheten att härma och omforma sig till i princip vad som helst. Vad händer om vi inte kan lita på våra vänner, vem är egentligen fiende och vem är en sann vän? Berättelsen i Directive 8020 är oerhört spännande och något som gör det ännu starkare är de fantastiska karaktärsgalleriet där varje personlighet tillför och kompletterar – alla skådespelare gör ett oerhört bra jobb, inte minst Hollywood-skådepspelaren Lashana Lynch som gestaltar ”Young” – en väldigt bra, god karaktär som förgyller spelupplevelsen ordentligt.

Fortsätt läsa Recension: Directive 8020

Recension: Aphelion

Aphelion tar oss till en nära framtid, året är 2060 och jorden börjar bli en obeboelig plats och därför börjar man söka efter möjligheten att bosätta sig på en annan planet. Därför skickas austronaouterna Ariane och Thomas till Persephone – en nionde planet som har upptäckts i utkanten av vårt solsystem för att ta reda på om den är lämplig plats för människor att bosätta sig på.

Det hela startar på sämsta möjliga sätt när de båda kraschlandar och mitt i kaoset ska de försöka hitta varandra igen och saker blir inte bättre av att Thomas blir allvarligt skadad. Samtidigt får de kämpa emot en frusen outforskad planet där naturkatastrofer och en ogästvänlig natur är allt annat än välkomnande. När vi försöker ta oss fram genom de vackra men dödliga miljöerna får vi också nysta i hemligheterna kring ett kraftfullt naturfenomen. Aphelion är ett väldigt filmiskt äventyr som satsar på en känslosam berättelse och vi får lite olika gameplay-mekaniker beroende på om vi får spela som Ariane eller Thomas.

Fortsätt läsa Recension: Aphelion

Recension: Pragmata

Pragmata utspelar sig i en avlägsen framtid och Capcoms sci-fi-äventyr bjuder på en actionupplevelse utöver det vanliga samtidigt som vi får en emotionell resa.

Något står inte rätt till på den månbas som Hugh Williams och hans team reser till för att undersöka varför kontakten med jorden har brutits, men när någonting går väldigt snett får Hugh oväntad hjälp – en ung liten tjej vid namn Diana hjälper honom och det visar sig snart att hon är en Pragmata – en android med väldigt mänskliga drag.

I en spelbransch som kryllar av storsatsningar på open world-spel känns det faktiskt uppfriskande att Pragmata levererar en spännande berättelse med en form av banor där vi hela tiden har ett mål att röra sig mot. Varje sekvens är noga planerad och välkomponerad utan en massa tomma ytor som egentligt inte har ett annat syfte än att det ska kännas stort – och actionmomenten är lika unika som de är underhållande att spela. Samtidigt som vi får skjuta loss med alla möjliga vapen med Hugh, så får vi också hacka fienderna med hjälp av Diana. Vi behöver helt enkelt koda bort fiendernas sköldar för att vi ska kunna göra ordentligt med skada – föredragsvis genom att sedan avlossa skott på fiendens svaga punkter med hjälp av alla möjliga kraftfulla vapen.

Fortsätt läsa Recension: Pragmata

Recension: Marathon

Efter över 40 timmar med Marathon, Bungies senaste förstapersonsskjutare, är jag fast. Tillsammans med tusentals andra spelare har jag gett mig ut som en Runner på den ”förlorade kolonin” Tau Ceti IV och försökt överleva både mot AI-styrda och spelarkontrollerade motståndare, men kanske framförallt upplevt oväntade möten och samarbetat med andra spelare världen över då vi kan spela både själva och med upp till två andra personer i vårt team.

När jag tog mina första stapplande steg på Tau Ceti IV gav jag mig på alla fiender jag såg. Jag avlossade skott som aldrig förr, men snart kunde jag inte längre besöka nybörjarservrarna på Perimiter. Det som till en början knappt fylldes på med mänskliga spelare blev snart en spännande mix av möten med AI-fiender och andra spelarkontrollerade Runners och jag fick upptäcka att ljudet är lika viktigt som i andra typer av PvP-spel. När jag avlossar skott från vapen, springer, helar mig själv eller laddar om mitt vapen exempelvis så hörs det. Och det lockar till sig andra spelare som är lika intresserade av min ‘loot’ som jag själv är. Extraction-shooters har verkligen blivit en populär genre med spel som Arc Raiders – och efter att ha lagt min själ i Marathon så har jag verkligen fått en ny favorit.

Fortsätt läsa Recension: Marathon

Recension: Life is Strange: Reunion

Life is Strange slog undan fötterna på mig när det släpptes under 2015 och vi fick ett äventyr som var en redig berg-och-dalbana i känslor. Det hade det mesta i ett atmosfäriskt äventyr, en otroligt varm kompisrelation som där vi fick följa med Max och Chloe som var varandras direkta motpoler – men som kompletterade varandra så bra. Vi som spelare fick inte bara vara med och följa berättelsen, utan vi fick ta otroligt tuffa beslut som kom att påverka händelserna och det mynnade ut i en av de starkaste spelupplevelser som jag någonsin upplevt. Sedan dess har vi fått uppföljare med både nya karaktärer och personligheter samtidigt som Max gav sig ut på ett annat äventyr i Life is Strange: Double Exposure – och detta är den spännande fortsättningen.

Personligen spelade jag aldrig Double Exposure, men det gör inte så mycket då jag får en kortare sammanfattning av händelserna i Deck Nines föregångare. Direkt ställs jag inför tuffa val som kommer att påverka berättelsen, jag får göra några riktigt svåra val gällande viktiga nyckelmoment i föregångarna. Det testar min moraliska kompass ordentligt, och minnena och känslorna från originalet kommer som en chockvåg över mig. Jag måste säga att jag verkligen uppskattar Life is Strange: Reunion även om jag aldrig spelade föregångaren, men om du har missat Life is Strange från 2015 bör du definitivt spela det först – inte minst för din skull om du uppskattar en riktigt känslomässig storm och ett spel som verkligen är skapat med hjärta.

Fortsätt läsa Recension: Life is Strange: Reunion

Recension: Screamer

Screamer är ett racignspel som sprakar i neonfärger, hög fart som för tankarna till Wipeout liksom dess fina, starka neonfärger. Det är en arkadig spelupplevelse som blandar in Mario Kart-driftande kurvor, men som samtidigt kräver mer av spelarna.

Screamer är lite av en animedoftande twinstick-racer. Det kan låta märkligt, men när man vant sig att drifta runt de snävaste kurvorna med hjälp av höger styrspak känns det snart naturligt, även om det tog ett betydligt längre tag att bemästra. Särskilt när vi har en rejäl boost att dunka igång som får oss upp i hiskeligt härliga hastigheter. När jag sedan dunkar in i en skyddande sarg, tappar fart, och ändå ligger i över 150 kilometer i timmen får man uppfattningen kring hur snabbt det egentligen går.

Fortsätt läsa Recension: Screamer

Recension: Tales of Berseria Remastered

Tales of Berseria släpptes här i väst för nio år (2016 i Japan) sedan och det var en fantastisk JRPG-upplevelse med mycket charm, god atmosfär och klara färger. Bandai Namco fortsätter att ‘remastra’ spel i sin omtyckta Tales of-serie under deras The Tales of 30th Anniversary Remastered-projekt, och det är även en av mina stora favoriter i serien.

Tales of Berseria är en av de mörkare kapitlen i seriens långa historia samtidigt som det ändå har det där mysiga och färgglada som vi kommit att älska serien för. Istället för att ha som mål att rädda världen får vi istället en antihjälte som protagonist. Velvet Crowe är emellertid en snäll och omtänksam person i grunden, men hennes historia har gjort henne hämndlysten. Det är här någonstans som Berseria lyser, samtidigt som det behåller den mysiga och härliga stämningen från spel som Tales of Vesperia och Tales of Symphonia.

Jag lade någonstans runt 70 timmar på originalet där jag gick in för att göra allt och lite till. I den remastrade versionen har vi tillgång till några quality-of-life-förbättringar som kan korta ned denna tid något, inte minst möjligheten att använda sig av Grade-poäng – något som endast var möjligt i New Game+ (en ny genomspelning efter att spelet var avklarat) i föregångaren. Här har vi drygt 1100 poäng som vi kan dela ut för att göra resan mer behaglig och kräver således inte samma typ av ‘grinding’ för att levla upp karaktärerna för de svårare bataljerna.

Fortsätt läsa Recension: Tales of Berseria Remastered

Recension: Neva Prologue

Neva är ett oerhört vackert, charmigt och bitterljuvt äventyr där vi får följa Alba och hennes varg Neva. Under Sonys senaste State of Play utannonserades Neva Prologue – en nedladdningsbar expansion och detta DLC-paket utspelar sig innan händelserna i originalspelet.

Berättelsen kretsar kring tiden då Alba träffar Neva när hon bara var en liten valp och det är precis lika hjärtskärande som huvudspelet. Utvecklarna Nomada Studio är fantastiskt duktiga på att skapa känslomässiga spel och Neva prologue fortsätter med att förstärka deras portfolio.

Fortsätt läsa Recension: Neva Prologue

Recension: Resident Evil Requiem

Resident Evil Requiem ger oss redigt hemsk skräck och den zombieaction som vi lärt känna genom senare spel i serien. Den här gången har Capcom delat upp det hela i två delar som knyts ihop på ett fantastiskt sätt.

Capcom har länge letat efter ett sätt att blanda skräck med skräckorienterad action på ett balanserat sätt. Med Resident Evil 6 var skräcken mer eller mindre borta och var mer ett tematiskt överdrag, och med Resident Evil Village försökte de hitta en balans mellan action och den skräck vi alla vill ha från ett Resident Evil-spel. Det sistnämnda är ett av mina favoritspel i serien, men det saknade den skräck vi fick tillsammans med Ethan Winter i Resident Evil 7. Den här gången förser Capcom Resident Evil Requiem oss med de båda ingredienserna där vi får en mer skräckfylld, nästan skrämmande hjälplös upplevelse tillsammans med Grace för att sedan växla tempo när vi spelar som Leon där den klassiska actionhjälten har en tung arsenal att tillgå.

Fortsätt läsa Recension: Resident Evil Requiem