Recension: Xenoblade Chronicles 3

Xenoblade Chronicles 3 till Nintendo Switch är ett mörkare, japanskt rollspel, utan att för den sakens skull sakna färg. Vi får vandra genom vidsträckta landskap med häpnadsväckande design och stifta bekantskap med en uppsjö av intressanta karaktärer.

Den tredje delen i serien utspelar sig i samma universum som tidigare Xenoblade-spel där de människor som lyckats överleva bor på sedan länge döda kroppar från enorma titaner. Vi befinner oss i Aionios där två fraktioner ligger i ständigt krig – Keves och Agnus, men varför de båda grupperingarna fullkomligt mördar varandra verkar det vara få som fortfarande vet. Och vad händer när det blodiga kriget ifrågasätts? Det här är en grupp människor som inte har upplevt något annat än krig, och soldaterna föds inte som bebisar utan som tonåringar där de går igenom en utbildning och får tävla mot varandra. Sedan beger de sig ut i krig där de går igenom tio stridscykler och de få som överlever ger upp sitt liv frivilligt under en ceremoni där de för sin energi vidare.

Fortsätt läsa Recension: Xenoblade Chronicles 3

Recension: Atelier Lulua – The Scion of Arland

När vi senast fick bege oss in i Atelier-seriens universum handlade det om spinoff-äventyret Nelke & the Legendary Alchemists: Atleiers of the New World (se gärna videorecensionen), men nu är det dags för den regelrätta uppföljaren.

Atelier Lulua: The Scion of Arland sätter spelaren i rollen som Elmurulia Frixell, eller Lulua som hon kallas. Hon är en aspirerande alkemist och även dotter till Rorolina Frixell som var protagonisten i Atelier Rorona. Lulua kämpar för att bli en lika bra alkemist som sin mamma, men hon utvecklas inte så snabbt som hon egentligen vill. En dag dimper emellertid en glänsande bok ner i hennes skalle från tomma intet, och snart märker vår huvudrollsinnehavare att hon är den enda som kan läsa vad som står på sidorna.

Boken innehåller recept och andra hemligheter, och nya sidor blir läsbara vartefter hon behöver dem. Texterna behöver emellertid dechiffreras, och hon får hintar om hur detta ska göras. Exempelvis kan vissa platser behöva upptäckas, en viss fiende måste besegras eller ett visst föremål måste skapas. Precis som i seriens andra installationer ligger mycket fokus på att skapa föremål genom alkemi, och dessa hittas ute på fältet – där fiender härjar – i butiker, i staden där hon bor och på en hel del andra platser. Detta krävs både för att huvudberättelsen skall fortskrida samtidigt som de även kan vara välbehövliga i strid. Samtidigt kan Lulua även tillverka föremål som exempelvis ett fiskespö som gör det möjligt att fiska.

När hon och hennes vänner är ute i fält stöter de också på en drös olika fiender. Här handlar det om klassiska turordningsbaserade strider där karaktärerna får ett gäng olika specialtekniker att använda sig av. Här kan även tillverkade bomber, helande föremål och annat som vi skapat komma väl till hands, och det är alltid intressant att se vilka föremål som kan skapas härnäst. Fienderna släpper också en hel del prylar som vi kan använda oss av när vi skapar genom alkemin, och det blir en beroendeframkallande syssla att försöka hitta olika sorters föremål för att sedan bege sig till grytan och skapa något nytt.

Atelier Lulua – The Scion of Arland är ett väldigt mysigt rollspelsäventyr, där karaktärerna känns lagom levande. Vi hittar den spralliga Lulua i huvudrollen och hon backas upp av sin vän Eva och den seriösa svärdmästaren Aurel. Förutom att de såklart finns med i den röda tråden som nystas upp genom huvudhandlingen hittar vi en drös valbara sekvenser där Lulua och Eva kan prata om hur otursförföljd stadens chef för barnhemmet är medan andra kan innehålla ett kort skämt. Det är underhållande och jag blir glad av att spela The Scion of Arland, men karaktärerna är knappast oförglömliga och faller i det stereotypiska facket.

Äventyret börjar i en ganska lugn takt, men snart blir det riktigt spännande. Systemet där vi får skapa nya föremål genom alkemi, testa dem i strid, eller när vi fångar något i vår hov, är riktigt underhållande och beroendeframkallande. Atelier Lulua – The Scion of Arland bjuder på en väldigt mysig rollspelsresa och även om vi kanske får ägna lite väl mycket tid åt att grinda föremål eller erfarenhetspoäng, så är det ett riktigt bra JRPG.

Recension: Zanki Zero – Last Beginning

Spretigt, spännande och spektakulärt.

När jag först tog på mig an att recensera Zanki Zero: Last Beginning visste jag inte vad det var jag gett mig in på. Nu i efterhand känns det som att jag bevittnat något skapat av utomjordingar, upptäckt en ny art av speldjuret. Jag vet inte riktigt hur jag till fullo ska kunna beskriva detta spel i textform, det är nämligen MYCKET som behöver sägas, jag lovar dock att göra mitt bästa.

Vad är Zanki Zero: Last Beginning?
Zanki Zero är utvecklat av Spike Chunsoft, studion bakom spelserien Danganronpa, en spelserie jag inte själv spelat men som har ett rykte om sig att vara rätt annorlunda. Spike Chunsoft verkar i alla fall inte vara rädda för att ta ut svängarna, det märks inte minst i Zanki Zero. Låt mig återigen poängtera att Zanki Zero är MYCKET! Jag ser framför mig hur utvecklarna samlats för att spotta idéer, skrivit upp dem på en whiteboard och sedan inte suddat något utan tagit med allt. Att artbestämma detta spel är inte lätt men det grundar sig i JRPG-genren med inslag av Visual Novel-element, framför allt i hur berättandet är utformat. Spelet är indelat i kapitel och i varje kapitel utforskar man en dungeon och dräper en boss i sann Dungeon-crawler-anda. Utanför dessa dungeons har man sin hemmabas där man kan laga mat, sova och gå på toa (dina karaktärer behöver uträtta dessa behov för att inte må dåligt eller i värsta fall dö), man kan också crafta utrustning och uppgradera själva basen. Base building och survival, check! Som om inte allt detta vore nog är det dessutom rätt jäkla läskigt när man går runt i de olika Dungeons så man kan definitivt lägga in skräckgenren i mixen. Zanki Zero är högt och lågt, vitt och brett och stundtals funkar det, stundtals är det så spretigt att jag frågar mig vad det är jag håller på med.

Vad handlar det om?
Du spelar som de åtta sista människorna i en post-apokalyptisk värld. I varje kapitel får du styra en ny överlevare, utforska en bana kopplad till dem och på så sätt få reda på mer om deras bakgrund. Samtidigt löper huvudstoryn, att ta reda på vad som hänt världen och varför just dessa åtta är kvar, i en väl avvägd takt. Genom de olika banorna guidas vi av två tecknade maskotar, Sho och Mirai, som dyker upp på utplacerade tjock-tv apparater runt om i världen. Genom deras tv-show “Extend TV” får man reda på sina uppdrag samt delges tillbakablickar i karaktärernas tidigare liv. Spelets stora vinning är dess berättelse och berättande. Berättandet är väl utformat, jag får precis tillräckligt mycket information och spännande vändningar efter varje kapitel att jag bara måste spela lite till. Jag vill veta hur dessa personer är kopplade till varandra. Vilka var de innan världen gick under? Hur kommer det gå för dem? Jag känner ett konstant sug efter att få reda på mer om våra huvudkaraktärer, trots att de är väldigt inrutade, klassiska japanska stereotyper. När det kommer till de kvinnliga karaktärerna kan jag dock inte låta bli att sucka. Jag blir till exempel lite trött när en av karaktärerna presenterar sig själv som “tjejen med barnbärarhöfter”. Jag förstår att manusförfattarna försöker vara roliga men det går inte riktigt hem hos mig, det känns så otroligt kliché. Den känslan är genomgående vad gäller humorn i spelet. Det känns ofta som att våra guider Sho och Mirai drar skämt där mycket gått förlorat i översättningen, man tar bland annat vid flera tillfällen upp rätt tunga, svåra ämnen som till exempel våldtäkt, för att i nästa sekund dra ett extremt opassande sexskämt om det vi just bevittnat. Humor är såklart subjektivt men jag ser inte det roliga här.

Hur ser det ut och hur låter det?
Zanki Zero är inte på något sätt imponerande grafiskt, men det gör det som behövs. Designen på världen och banorna är både vacker och skrämmande öde. Till en början hade jag svårt för att alla dialoger och interaktioner mellan karaktärerna var i klassisk visual novel-stil där en karaktär och textruta dyker upp framför en bakgrund av stället du är på, men jag vande mig ganska snabbt vid formatet och kom att tycka om det mot slutet av min genomspelning. En rolig touch i designen är att allt du plockar upp på dina äventyr, utrustning, material etc. är pixlade sprites. En kul vinkning till gamla spel i jrpg-genren som är väl utförd. Något som däremot inte är väl utfört är ljud-design och musik. Efter en kvälls spelande kändes det som att jag hade hört alla musikspår fem gånger vardera. För mig är musiken otroligt viktig för att sätta rätt stämning i spelet jag spelar. När jag spelar Zanki Zero har musiken omvänd effekt, jag blir rykt ur upplevelsen på grund av att musiken är så enformig och oinspirerande. Sen har utvecklarna tyckt att det är en bra idé att lägga in utrop som “HEY!”, “AH!”, “OW!” så fort du råkar gå in i en vägg. Det i sig är ingen jättedålig idé men problemet är att du inte alltid kan se var du kan gå eller ej så du får höra dessa utrop konstant, vilket efter ett par timmar blir rätt tröttsamt. Jag tar Navi alla dagar i veckan före att behöva lyssna på fler “AH!” och “OW!”.

Vad tycker jag?
Ja, det är en bra fråga. Zanki Zero: Last Beginning är Frankensteins monster i spelform. En salig blandning mekaniker och system från en massa olika genrer, ihopsatta i ett och samma spel. Det är med skräckblandad förtjusning som jag måste säga att det funkar, inte alltid felfritt men för det mesta. Personligen tror jag att de tryckte in lite för många olika mekaniker och system i spelet, vissa delar, bland annat basbyggandet kändes ytligt och inte speciellt lockande att utföra. Å andra sidan har jag aldrig spelat något annat spel som Zanki Zero förut och det kanske är just på grund av alla dess olika delar. Det allra viktigaste är väl ändå att ha kul när man spelar och det måste jag säga att jag har med Zanki Zero. Så är du trött på generiska open-world-spel, trippel-A-skjutare och Battle Royale? Vill du ha något helt annat? Spela Zanki Zero: Last Beginning.

Persona-doftande Caligula kommer till Europa

Den japanska spelstudion FuRyu arbetar med det japanska rollspelet Caligula till Playstation Vita, och nu meddelar Atlus att de kommer att lokalisera äventyret för den europeiska och nordamerikanska marknaden.

Huvudmannen bakom Caligula är Persona-skaparen Tadashi Satomi, och det kommande rollspelet har många likheter med utvecklarens tidigare alster. Äventyret kretsar kring ett gäng studenter som befinner sig i en virtuell värld, och protagonisten kan fördjupa sina vänskapsband med en drös olika karaktärer.

Caligula
släpps till Playstation Vita här i Europa under våren 2017, och nedan ser ni en trailer som publicerades för en dryg månad sedan.

Fler spelsekvenser från Black Rose Valkyrie

Igår visade Compile Heart upp nya spelsekvenser från sitt Black Rose Valkyrie, och nu får vi se mer av studions rollspel.

Den nya videon visar upp dialoger på japanska, men 1 minut och 16 sekunder in i videon visas äventyrets strider upp med ett jättelikt vapen och specialattacker.

Black Rose Valkyrie utvecklas exklusivt till Playstation 4, och ni ser den nya trailern nedan.

Persona-skaparen presenterar musiken till Caligula

Persona-skaparen Tadashi Satomi och hans studio FuRyu arbetar med rollspelet Caligula, och vi har fått se en hel del videosekvenser från äventyret. Nu presenterar studion musiken.

Vi får ett medley av ett gäng låtar från äventyret, där musik är ett centralt tema. I Caligula blir spelaren inkastad i en virtuell värld som styrs av en galen vocaloid och kompositörer.

Caligula utvecklas exklusivt för Playstation Vita, och ni hör låtarna i videon nedan.

Compile Heart visar upp Black Rose Valkyrie

Compile Hart, som är kända för sin Hyperdimension Neptunia-serie, arbetar med det japanska rollspelet Black Rose Valkyrie till Playstation 4. Nu börjar produktionen närma sig sitt slutskede, och studion bjuder på en färsk trailer.

Bakom äventyret står Kosuke Fujishima och Takumi Miyajima som båda har arbetat med spel i Tales-serien, och i den nya videon presenterar dem Amal Franson – en av hjältinnorna som försöker framställa sig själv som en man.

Black Rose Valkyrie har inte fått något klartecken för den västerländska marknaden, men med tanke på att Compile Hearts spel brukar ta sig hit är förhoppningarna goda. Rollspelet släpps till Playstation 4 den 21 juli i Japan, och ni ser den nya trailern nedan.

Nya bilder på Final Fantasy XV

Tidigt i morse fick vi veta att Final Fantasy XV kommer att få stöd för Playstation VR, och nu bjuder Square Enix på ett gäng nya bilder från sitt rollspelsäventyr.

Under gårdagen fick vi se en bosstrid med en jättelik titan, och idag får vi färska HD-bilder på bjässen och en hel del andra sekvenser från Square Enix kommande rollspel.

Final Fantasy XV släpps till Playstation 4 och Xbox One den 30 september, och bilderna nedan blir större om ni klickar på dem.

FFXV 2 FFXV 3 FFXV 4 FFXV 5 FFXV 6 FFXV 7 FFXV 8 FFXV Final Fantasy XV 2 Final Fantasy XV 3 Final Fantasy XV 6 Final Fantasy XV 7 Final Fantasy XV 008 final fantasy xv Final Fantasy XV 4

World of Final Fantasy – mängder av nytt gameplay-material

För några dagar sedan fick vi veta att Square Enix kommer att släppa sitt World of Final Fantasy till Playstation 4 och PS Vita den 28 oktober här i Europa. Nu delar den japanska spelstudion med sig av en rejäl dos spelmässigt videomaterial.

Under en direktsänd stream gjorde Square Enix en ordentlig avtäckning av World of Final Fantasy, men även om materialet är på japanska kan vi kika på en hel del spelsekvenser från rollspelet.

Skruva fram videon till 18.05 – där följer drygt 25 minuter av rena spelsekvenser.

Akiba’s Beat och Fate/EXTELLA släpps i väst

I slutet av maj tillkännagav Aquire att de arbetade med Akiba’s Beat – en uppföljare till Akiba’s Trip – till Playstation 4 och PS Vita, medan Marvelous släppte den första trailern för actionspelet Fate/EXTELLA som är under utveckling till samma format. Nu avslöjar Xseed Games att de kommer att lokalisera spelen för den nordamerikanska marknaden.

Både Fate/EXTELLA och Akiba’s Beat är planerade för lanseringar i vinter, men Xseed Games nämner inte något om en eventuell Europalansering.